Творчество Апухтина А.Н. критики-литературоведы называют искусством для искусства. Поэт в своих произведениях не касался общественных тем, много стихов посвящено творчеству как самоцели, любви, самопознанию. Лирика Апухтина А.Н. объединяет черты поэзии золотого века (Пушкин А.С., Лермонтов М.Ю.) и прозаиков конца 19 века: творчество этого поэта называют психологичным.
Стихотворение «Опять весна» из цикла «Весенние песни» написано в 1860 году. Это произведение о любви, творчестве, жизненном пути человека, весне как времени года и как юности героя. Любовь, творчество, человек изменяется так, как меняются времена года – весна проходит, но наступает снова.
Стихотворение семантически делится на две части. В первой части (первые две строфы) природа и человек едины в микрокосме, созданном поэтом, доброжелательны друг к другу. Весна жизни – это искренняя радость, весной лира посещает автора. В этом предложении подчеркивается, что весна вдохновляет на поэтическое творчества, она как муза.
Третья строфа – граница между частями, из нее читатель узнает, что жизнь героя поменялась из-за несчастной и жестокой любви. Природа, в частности весна, уже не так доброжелательна, как в начале произведения. Теперь автор ждет зимы, стужа уже царит в его мире. Душа героя отравлена тоской, а жизнь прошла и отцвела.
Времена года – весна и зима, символизируют жизнь и смерть, не зря в последней строке встречаются слова «умру», «погибну», «могила», «труп». Развитие личности лирического героя сравнивается со сменой времен года. Автор стихотворения устами лирического героя высказывает сомнения в своей судьбе, герой боится погибнуть. Он ждет и надеется, что весна его оживит. Лирический герой испытывает потрясение, муки от того, что молодость позади, а с нею радость, искренность, полнота жизни.
Для того чтобы донести до читателя идею о цикличности мира, о непредсказуемости завтрашнего дня, о сложности и противоречивости развития внутреннего мира человека, автор использует синтаксические средства выразительности:
Эти приемы подкрепляют искренность лирического героя, открытость диалога с самим собой.
Апатия, разочарование в себе, в людях – это черты творчества поэта этого периода. Поэты и писатели, современники автора пророчили ему судьбу Пушкина А.С., но Апухтин А.Н. так и не достиг его высот.
Некрасов, как и другие поэты в своем творчестве очень часто затрагивал тему поэта и поэзии, а именно назначения поэта. Именно об этом идет речь в данном произведении. Стихотворение написано в 1852г., спустя год, после смерти Гоголя.
Пушкин в своей жизни застал восстание декабристов 1825 года и это событие вынудило его переосмыслить значимость поэзии в жизни людей. Александр Сергеевич пришел к такому умозаключению, что поэзия в умелых руках
В ранней молодости Есенин ещё не разочаровался в жизни, не ударился в пьянство, поэтому его стихотворения полны оптимизма. Он любит русскую природу, олицетворяет её с живыми людьми.
Детство у Николая Некрасова была не самая легкая и счастливая, он познал очень много горя. Все свое детство он провел в родовом имении, где управлял всем отец тиран. Он очень жестоко относился как к своим подчиненным, так и к своей семье.
Афанасий Фет – русский поэт девятнадцатого века, создатель такого поэтического жанра как лирическая миниатюра. Его творчество не отличается разнообразием тем – его не интересовали вопросы общества, только “чистая поэзия”.