Несложно заметить, что в творчестве Марины Цветаевой очень часто встречаются образы куста или дерева. Они символизируют бегущей от будничной маеты героине отдушину, райское пристанище, волшебство.
Стихотворение «Куст» Марина Цветаева написала в 1934 году в достаточно сложный период своей жизни. В это время поэтесса проживала в Париже, из-за непонимания между эмигрантами стихи Цветаевой были запрещены в печати, материальное положение очень тяжелое, наслоились и семейные проблемы. Все это вылилось в своеобразной исповеди, крике души – стихе-двойчатке, достаточно часто встречающейся в поэзии Цветаевой. В первой части рассказывается о тяготении куста к внутреннему «я» поэта, что звучит немного парадоксально.
Куст обладает собственной жизнью, смыслом ее, и вроде бы ему ничего от человека не надо. Он, как воплощение природы, противопоставлен человеку по воле и самодостаточности, наделен силой и мощью, удивительным разнообразием форм, спокойной природностью роста и цветения. «Полная чаша» куста символизирует полноту жизненных сил и отсутствие недостачи, характеризует богатство и счастье, которых нет у героини.
«Жизненная чаша» героини совершенно иная – душевная пустота, одиночество, от которого она спасается общением с кустом, стремится под его защиту, как к какому-то долгожданному, надежному, животворящему существу. Удел лирической героини – отсутствие счастливой доли, старение, бедность, тяжелый труд.
В строках стихотворения чувствуется не только тяга немоши к силе, но и, что совершенно удивительно, величественный и сильный куст также испытывает тягу к героине, при чем, тягу властную, немного грозную, величественную. Он как бы добивается чего-то от человека, даже преследует его.
Лирическая цветаевская героиня – это душа, запертая в земной оболочке, имеющая глаза, уши и чувства. Но она признает, что не способна выразить то, что чувствует, ее речь абсолютно не соответствует сокровенному смыслу, несомому кустом.
Конечно, кусту не нужна эта косноязычная речь героини, он испытывает нужду в ней, как в собственном предмете выражения его речи, через которую он распространяет свою речь наружу.
Смысл второго стихотворения заключается в том, что здесь уже открывается нужда поэтессы в кусте – от него ей необходима тишина, тишина Космоса, которая, заполнив душу лирической героини, превращается в творчество.
Небо — безграничное воздушное пространство, огромное полотно, в котором кроется множество загадок и тайн. Думаю, многие хоть раз останавливались, глядя в небо, любуясь его красотой.
Во многих предреволюционных произведениях Владимира Маяковского можно отследить наличие трагических нот. Что касается перемен, после победы рабочего класса в Октябрьской революции, то стихотворения Маяковского приобрели призывное
Муза-вдохновительница сопутствует человеку во всех его творческих порывах, указывая путь, настраивая на определенный лад создавать, строить. Это некое эфемерное понятие, вдыхающее жизнь в разработки и планы человека,
Как иногда бывает необходимо человеку побыть одному, отдохнуть от общения с людьми привести свои мысли в порядок и просто пополнить свои силы. Особенно это хорошо проводить на природе, в ее безмятежной, упоительной тишине,
Николай Алексеевич Некрасов отличался большой любовью к народу, к простым крестьянам. Он наиболее точно выражал всю силу и мощь русских людей, а также передавал их страдания в своих произведениях. Ярким примером и подтверждением