Игорь Северянин был одним из самых известных и скандальных поэтов XX века. Будучи основоположником эгофутуризма, он считается одним из самых новаторских авторов того времени. Свои стихотворения поэт публиковал с 1904 года, однако широкая известность пришла к нему после выхода сборника «Громогласный кубок» в 1913 году.
И. Северянин с непревзойденным мастерством применял новые ритмы и неологизмы. В 1918 году на поэтическом собрании в Политехническом музее, он был назван королем поэтов. Отличительной особенностью его творчества является воспевание индивидуализма и возвышение собственного «я» над толпой простых обывателей. Наиболее любимыми стихотворными формами И. Северянина были сонет и рондо, он также любил называть свои произведения в честь наименований музыкальных жанров. Кроме того, он нередко использовал совершенно новые формы, не используемые до него.
Из-за своей эпатажности и агрессивного поведения поэт не сыскал любви среди критиков и публицистов, писавших разгромные рецензии, зачастую не отличающиеся объективностью. В творчестве И. Северянин демонстрировал тщеславие, называя себя гением, и заявлял, что ему плевать на чужое мнение. Поэт любил удивлять публику и нарушать общепринятые нормы.
Но, несмотря на столь громкие и смелые заявления, поэт болезненно реагировал на критику, что побуждало его к написанию более дерзких ответов. Одним из таких произведений является «Интродукция», увидевшая свет в 1918 году. Публикация произведения вызвала шквал критики и негативных рецензий.
В этом стихотворении, представляющим собой расширенную метафору, автор сравнивает себя с соловьем. По мнению поэта, его произведения не имеют «особой глубины», но находят своего читателя, в то время как критики не способны понять их красоты. При этом И. Северянин откровенно признает, что его поэзия лишена тенденций и смысла.
И. Северянин считает, что в литературном творчестве важно, чтобы написанные строки были искренними и зарождали в сердце читателя самые теплые чувства. При этом поэт уверен, что можно пренебречь общепринятыми поэтическими канонами, лишь бы стихотворение писалось от души.
С самого детства, Марина Цветаева, верила о загробной жизни и мире, в котором находятся уже умершие родственники, но с возрастом эта мысль ей, уже не казалась правдоподобной. Но однажды Валерий Брюсов пригласил молодых поэтов
«В Царском Селе» - это цикл, состоящий из трех стихотворений, объединенных одной темой. Темой воспоминаний Анны Ахматовой о дорогом её сердцу городе. В Царском Селе (ныне г. Пушкин) прошло детство и отрочество автора,
Тютчев – непростой поэт. Иное его стихотворение кажется описанием природы или внутреннего мира человека, но на деле оно является реакцией на те или иные события в жизни поэта. Таково «Море и утёс».
В стихотворении явно описывается, как деревенский мужик едет на лошади. Он ее подгоняет, а другим средством передвижения управлять, с помощью слов, невозможно. На своем пути он замечает растрепанного мальчишку и решает его подвезти.
Весна – это период когда вся природа пробуждается ото сна, она словно оживает. Конечно, ранняя весна особо не радует пестротой красок и теплом. Серое небо угнетает, а слякоть на улицах начинает раздражать.